Архив рубрики «От замысла к экспозиции»

Прежде чем перейти к ее обзору, стоит оглянуться назад: на выставке «Молодость страны» 1982 года состояние композиционной скультуры вызывало обоснованную тревогу критики.

Особенно удаются им мужские портреты – чувствуется, что авторам очень импонирует образ молодого человека с ярким, выпуклым, незаурядным характером.

Композиционная пластика приучила наш глаз к острым решениям, к разнообразию, поэтому портрет вынужден бороться за зрительское внимание, громче заявлять о себе.

Какой тематикой интересуются? Какие направления в их искусстве действительно живут, а какие лишь формально существуют?

Семидесятые прошли под знаком стремительного, активного развития новых тенденций скульптуры.

Художественные достоинства произведений Айзенштадта позволят, несомненно, отвести его творчеству особое место в будущей полной истории отечественной скульптуры.

Богат и разнообразен анималистический жанр Айзенштадта. Психологическое начало определяло характер зверей и птиц скульптора – они отличались у него особой одушевленностью, заставлявшей помнить о том, что это «меньшие братья» человека.

Контраст между образами народного вождя и его преследователей акцентируется использованием разного пластического языка для характеристики сурового,

В дипломной работе, проекте «Симфония завода», Айзенштадт развивает свои принципы применительно к «индустриальной теме».

В 1926-м, тридцати с лишним лет от роду, Айзенштадт после подготовки на рабфаке (1923-1926) был зачислен на скульптурное отделение Вхутемаса.

Конечно, существует огромная дистанция между недовоплощенным замыслом Айзенштадта и грандиозными архитектурно-скульптурными комплексами 1960 – 1980-х годов с их пространственно развитым ансамблевым решением,

Наш художник превращает эту общепринятую в архитектуре разномасштабность в «открытый прием» – многие фигуры, расположенные рядом, разнятся друг от друга по величине:

О романтической природе дарования Айзенштадта говорит и особая музыкальность, присущая его творению, где в зримой форме воплощены важнейшие законы построения музыкальных произведений:

Айзенштадт же концентрирует ее в одной композиции. Замысел художника объединял и делал равноправными слагаемыми в картине своеобразного архитектурного пейзажа воздух, воду, солнечный свет и тьму, почву с ее растениями – все земные стихии.

Отдельные детали композиции – фронтон прихотливой формы, увенчанный шаром, декоративные продольные нишки – дают знать об уроках старинного русского зодчества и их переработке в архитектуре русской псевдоготики.

Прямоугольные параллелепипеды, платформы, кубы и кубики – вдвинутые, поставленные один на другой, дробящиеся, тянущиеся ввысь и распространяющиеся в стороны – подчинены неостанавливающемуся росту, беспрестанному движению.

В данном случае средствами, которые диктует отображаемая личность, – сконцентрированностью четкой, спокойной формы, аскетической простотой композиции,

Медальный портрет русского первопечатника Ивана Федорова получил силу интеллектуальной значительности.

Федорова пришла к медали после того, как, закончив ЛВХПУ им. В.И.Мухиной, ряд лет работала как монументалист, график, художник декоративно-прикладного искусства.

Скульптуре также найдены места, выгодные в смысле сочетания с произведениями иного вида.